Omaľovánka pre rozprávku finista sokola číreho. Nakreslíme sokola. Znaky rozprávky

Strana 1 z 2

Roľník mal tri dcéry. Najstarší a stredný závidia a hnevajú sa a najmladšia je Mashenka, milá, láskavá, pracovitá, nepísanej krásy.
Raz išiel sedliak do mesta na trh, zavolal svoje dcéry na rozlúčku a spýtal sa:
- Aké darčeky vám mám, dcéry, priniesť?
- Prines nám, papa, maľované šály, vyšívané zlatom, - prosil starší a stredný.
- A mne, otče, ak nájdeš Finistovo pierko - sokol je jasný, - spýtala sa Mašenka.

Sedliak sa vrátil domov smutný, najstarším dcéram priniesol darčeky, ale najmladšiu nenašiel.
Nabudúce do mesta. Dcéry objednali rôzne darčeky a Mashenka opäť požiadala, aby jej priniesol pierko.
V meste obehal sedliak všetky obchody, ale nikde nenašiel pierko. Cestou domov stretne malého starčeka.
- Kam ideš, drahý? spýtal sa starec.
- Vraciam sa domov z mesta. Beriem darčeky pre dcéry, no neviem nájsť darček pre mladšiu dcéru. Chcela Finistovo pierko - sokol je jasný.

- Perie nie je jednoduché, vzácne. Ber to ako darček pre dcérku, nech je spokojná.
Sedliak sa potešil a zo všetkých síl hnal kone domov.

Večer, keď všetci išli spať, Mashenka vzala pierko, udrela ho o podlahu a povedala:
-Milý Finista - jasný sokol, prileť ku mne, moja snúbenica.
A z ničoho nič sa objavil mladý muž nevídanej krásy. A do rána sa zmenil na sokola a odletel do ďalekých krajín.
Každý večer začal lietať do Mashenky, kým si ho zlé sestry nevšimli. Závideli Mashenke a počali zlo.
Išli sme do jej izby, a kým bola preč, zapichli nože a ihly do rámov a schovali sa, aby videli, čo sa stane.

Jasný sokol priletel k oknu a nikde si sadnúť, trčia ostré nože. Začal biť do okna, ale Mashenka v miestnosti nebola. Jasný sokol narazil do krvi a zranil si nohy. A potom hovorí:
- Ak ma budeš potrebovať, nájdeš ma ďaleko, kým nerozšliapeš tri kované topánky, nezlomíš tri palice a nestratíš tri železné klobúky.

Potom Mashenka vošla do miestnosti, počula to, ale už bolo neskoro. Finista odletel - jasný sokol.
Vyplakala všetky svoje slzy a začala sa zhromažďovať v ďalekých krajinách a hľadala svojho sokola. Objednal som si kované topánky, palice a železné klobúky. Rozlúčil som sa s kňazom a sestrami a išiel som, kam sa pozreli.
Na dlho, alebo nakrátko prišla na čistinku a na nej bola chatrč na kuracích stehnách.

- Vstaň ku mne, chatár, vpredu, vzadu do lesa. Chcem vojsť, dať si prestávku.
Chata sa otočila, Mashenka vošla a uvidela Babu Yagu v chatrči. A to si prisaháme:
- Fu, fu, dievča, prečo chodíš, blúdiš, prekážaš spánku?
- Ja, babka, hľadám Finistu - sokol má jasno, - odpovedá Mashenka.

- Túžim po tebe, dievča. Teraz žije v tridsiatom desiatom štáte. Miestna kráľovná ho očarila. Tu, zlatko, vezmi si zlaté vajce a strieborný tanierik. Choďte za kráľovnou a najmite si ju ako slúžku. Len nepredávajte tanierik a vajce, ale vráťte ho späť, len požiadajte sokola, aby jasne videl.

Mashenka pokračovala. Kráčala, chodila, už obnosené kované topánky. Tu opäť vyjde na čistinku a tam sa koliba točí na kuracích stehnách.
Masha vošla do chatrče a tam sedela Baba Yaga.
- Fu, fu, slečna, čo tu hľadáš?
- Idem do tridsiateho kráľovstva za Finistom - sokolom jasným, - odpovedá Mašenka.
- Vidím, že si navštívil aj moju sestru. Rozhodla sa ti pomôcť a ja ti pomôžem. Možno nájdete svojho sokola. Tu je zlatá ihla a strieborný vyšívací rám. Ihla nie je jednoduchá, vie sa sama vyšívať. Ak ťa kráľovná požiada, aby si predal, tak to nepredávaj, ale daruj to za nič, len nech mi dovolí pozrieť sa na Finista.

Pokračujeme v sérii kresieb "Birds of Prey". Chcel som napísať "začnime", ale prichytil som sa - už sme kreslili dravce - sovu a sovu.

Ale sú nočné a teraz sa budeme baviť o tých, ktorí lovia cez deň. Nakreslím ich nielen preto, aby som napísal ešte jednu lekciu na stránku, ale aj z osobného záujmu - nedávno som kráčal so svojím synom v lese a na oblohe som videl siluetu lietajúceho vtáka.

O! Toto je dravý vták, - pomyslel som si inteligentne, ale veľmi nejasne. A keď som prišiel domov, okamžite som začal dopĺňať medzery vo svojich vedomostiach. Podľa mojich odhadov to vychádza tak, že sme videli sokola.

Áno, to je ten, na počesť ktorého ľudia nazývajú hrdinov „Sokolmi“, dievčatá v rozprávkach svoje milované sokoly. Finista - Clear Falcon, pamätáš?

Známe je aj sokoliarstvo – veľké (ušľachtilé) sokoly a zajac dajú „brať“. Menšie sokoly si vystačia s chytaním myší, jašteríc či malých vtákov. Existujú však aj malé sokoly, ktoré sa živia hmyzom.

Ale je čas prejsť na uvedenú tému - ako nakresliť sokola.

Ako nakresliť sokola v lete

Samozrejme, najprv si obrys nakreslíme ceruzkou.

Telo je kompaktné - predĺžené, krk nevystupuje - takže spolu s hlavou vták vyzerá ako torpédo. Okrem toho je zobák malý a silne ohnutý nadol. Chvost je úzky, za letu zložený a nie rozvetvený.

Krídla ... krídla sú veľmi veľké, predpokladá sa, že majú tvar polmesiaca. No záleží na tom, ako sa na to pozeráte, ak do troch štvrtín, tak ohyb krídel vyzerá veľmi zložito.

No a ako to vyfarbíme? Ale - farba je svetlookrová s početnými škvrnami, dalo by sa povedať - škvrnitá.

Áno, mocný vták, budeš obdivovať!

Ako nakresliť hlavu sokola

Čo vám hneď padne do oka? - Veľké okrúhle oči s pozorným a nevľúdnym výrazom a zobákom s veľmi silne zahnutým háčikom zobáka (takto sa nazýva horná polovica zobáka).

Hlava je sploštená, čelo je veľmi šikmé - všetko pre aerodynamický tvar a rýchlosť letu.

Dokonca aj obrysová kresba sokolovej hlavy je veľmi pôsobivá a ak ju namaľujete ...

A ešte jedna lekcia - ako nakresliť sediaceho sokola. Alebo v stoji?

Fázovaná kresba – sokol pristál

Sokol pristál a ostražito sa obzerá.

Telo je takmer rovné, pretiahnuté nahor.

Krídla ešte nie sú zložené na chrbte a sú pripravené na let. Labky sa húževnato držia pňa silnými pazúrmi - no, pravda, sokol by s veľkými krídlami len veľmi ťažko vzlietol z rovnej zeme.

Sokol v kvaši po etapách pre deti od 5 rokov. Majstrovská trieda s fotografiami krok za krokom

Majstrovská trieda v maľbe s gvašom od 5 rokov "Krajina so sokolom"

Autor: Natalya Aleksandrovna Ermakova, lektorka pre rozpočet obce vzdelávacia inštitúcia dodatočné vzdelanie deti "Detská umelecká škola pomenovaná po A. A. Bolshakov", mesto Velikiye Luki, región Pskov.
Popis: majstrovská trieda je určená pre deti od 5 rokov a ich rodičov, vychovávateľov, učiteľov doplnkového vzdelávania.
Účel: výzdoba interiéru, darček, kresba na výstavy a súťaže.
Cieľ: vytvorenie krajiny so sokolom technikou gvaše.
Úlohy:
- naučiť deti kresliť sokola technikou kvašu;
-zlepšiť zručnosti pri zostavovaní predbežného náčrtu, schopnosť správne umiestniť kresbu na formát listu;
-cvičenie v práci so štetcom (so všetkými vlasmi, hrotmi), schopnosť používať v práci ťahy rôznych smerov a amplitúd;
- rozvíjať zrak, pozornosť, záujem o prácu s farbami;
- pestovať záujem o tradície a zvyky rodnej krajiny.

Dobrý deň, milí priatelia a hostia! Dnes je hlavným objektom našej tvorivosti sokol. Tento vták bol vždy veľmi dôležitý v živote ľudí, v slávnom dedičstve našich predkov sa zachovalo mnoho legiend, mýtov a povestí o sokolovi.
Preberáme čistotu, jednoduchosť od staroveku,
Ságy, rozprávky - ťahajúce sa z minulosti, -
Pretože dobro zostáva dobrým -
V minulosti, budúcnosti a prítomnosti!
(autor V. Vysockij)
Sokol je výnimočný a jediný svojho druhu dravý vták, ktorý má silný zobák a pazúry, ktoré útočia na svojho nepriateľa iba priamo, do čela. Sokol nikdy „nenarazí na ležadlá“, vždy čaká, kým je jeho protivník schopný pokračovať v boji.
Preto si Slovania ctili sokola ako ušľachtilého bojovníka stráženého nebeskou milosťou. Čelná zrážka na bojisku bola preferovanou metódou vedenia vojny. Takže naši predkovia verili oveľa čestnejšie.
A teraz, po rokoch a storočiach a dnes, množstvo elitných ruských vojenských jednotiek obsahuje sokola v mene alebo znaku.


V bohatom kultúrnom dedičstve našich predkov sokol zdieľal s orlom významnú časť jeho slnečnej (slnečnej) symboliky, vyjadril nadšenie a víťazstvo. V sokole ľudia vždy videli silu samotného neba a zlatý sokol na zástavách a štítoch znamenal kozmickú harmóniu
Sokol sa stal symbolom mužnosti, bojovnosti a vznešenosti, pre ktorú je česť na prvom mieste. Nie je za krutosť a slepé vraždenie, je za spravodlivosť.
Ako talizman ho nosili bojovníci, aby porazili nepriateľa a bránili svoje územia. Tiež symbol sokola dal svojmu majiteľovi silnú energiu, inšpiroval sa pred bitkou a naladil sa na pozitívny výsledok.


Slovanská mytológia pozná dvoch nádherných sokolov:
Prvý z nich, Rarog, je stelesnením ohnivého ducha spojeného s kultom kozuba a bohom ohňa Semargl.
Podľa starých legiend je Semargl najstarším synom Svaroga, jeho meno je Fire Svarozhich. Na začiatku vekov, keď Svarog udrel čarovným kladivom do bieleho horľavého kameňa Alatyr, rozleteli sa božské iskry vytesané z kameňa, ktorý vzbĺkol a z plameňa sa zrodil Boh ohňa Semargl. Žiarivý Boh ohňa Semargl sa objavil v ohnivej víchrici a podobne ako Slnko ožiaril celý Vesmír. Z veľkého ohňa Svaroga sa potom zdvihol Boží vietor – tak sa zrodil boh vetrov Stribog. Začal rozdúchavať veľký plameň Svaroga a Svarozhich-Semargla.


V rozprávkach je vták Ragog (ohnivý sokol víťazstva) stelesnením Semargla v pozemskom svete, hrá úlohu prvotného ohňa, ktorý živí celý svet životom. Predstavuje ohnivého ducha, ktorý nesie teplo a silu, sponzoruje ho samotný boh Svarog. Rarog, mimochodom, bol spojovacím článkom medzi nimi Horný svet(Pravidlo) a pozemské (Realita). To znamená, že pozorne počúval pokyny bohov v nebi a potom priletel k ľuďom a povedal im to. Verí sa, že tento vták prichádza k svojmu majiteľovi so šumivým perím a prináša mu ochranu pred chorobami, pred nepriateľmi. Ohnivý sokol tiež chráni dom pred zlom, zlým okom, pomáha nájsť rodinné šťastie.


Tiež stelesnením boha Semargla bol Finist (ohnivý sokol boja).
Ako postava z ruských rozprávok je Finist Yasny Sokol úžasným manželom v maske sokola, ktorý tajne navštívil svoju milovanú. Podľa jednej z legiend jeho milovaná bohyňa Lelia. Stala sa pre neho vernou manželkou, tou, ktorá je schopná odovzdať sa len jednej, milovanej osobe.
Kúzelné pierko vtáčika Finista Jasna Sokola má úžasné vlastnosti: pomáha nielen mladému Finistovi premeniť sa na sokola, ale odstraňuje aj všetky prekážky, ktoré mu stoja v ceste. Či už je to nepriechodná húština, hlboká priepasť alebo obrovská nepriateľská armáda.


Každá rozprávka je veľkým dedičstvom našich predkov, prostredníctvom ktorých sa snažili odovzdať svojim potomkom poznatky, techniku ​​a výdobytky starovekej civilizácie. Výnimkou nie je ani rozprávka o Jasnom Sokolovi – hlavná postava ide za Jasným Sokolom do trinástej (od troch do desiatich) siene. Trinásta sieň (súhvezdie) na kruhu Svarog je Sieň Finistov. To znamená, že sa dostala do inej slnečná sústava na siedmich kozmických lodiach, so siedmimi presunmi, na ceste obutých v siedmich pároch železných topánok (topánky s umelou gravitáciou na pohyb v kozmickej lodi) a jedení siedmich železných bochníkov (obrázok jedla astronautov, ktorý je uložený v kovovom obale).


V slovanskom folklóre sokol symbolizoval bojovníka, spravidla mladého hrdinu, hrdinu a princa, ktorý vedie vojenskú čatu. Tento obraz sa často spomína napríklad v knihe „The Lay of Igor's Host“. Rurikov trojzubec sa objavil ako alegória potápajúceho sa sokola. Epický princ Volga, ktorý stráži hranice Ruska, by sa mohol zmeniť na sokola.
Teraz je Finist Yasny Sokol obrazom znovuzrodenia Ruska, ktoré sa ponorením do literárnych koreňov viery svojich predkov snaží postaviť na nohy, znovu získať duchovnú silu a konať dobro prostredníctvom priateľstva, nie nepriateľstva. Svetlé Rusko, snažiace sa byť prvou, živou, vládnucou mocnosťou pre dobro.


Materiály a nástroje:
- list papiera A3
- jednoduchá ceruzka, guma
-kvaš
-kefy
- plechovka na vodu
- handrička na ruky a paže
- paleta

Postup v majstrovskej triede:

Začnime s predbežným náčrtom. jednoduchá ceruzka... Nájdite stred listu a rozdeľte ho na dve časti pomocou vodorovnej čiary. Približne do stredu tejto línie položíme ovál sokoliej hlavy.


Ďalej nakreslite zobák a oko vtáka a línie hrudníka a chrbta sokola. Navonok nám predbežná kresba pripomína predchádzajúcu prácu na kresbe králika.


Potom pracujeme s farbou, ktorú potrebujeme ružová farba... Môže byť vytvorený na palete, všetko závisí od farieb dostupných v súprave, môžete použiť šarlátové aj rubínové farby - zmiešajte s bielou.
Ružovými ťahmi v horizontálnom smere pokryjeme takmer celú plochu diela, líniu horizontu, oblak (ihneď nakreslíme farbami) a sokola bez náteru, ako aj úplne spodnú časť diela - tam čiaru zeme neskôr umiestnime trávami.


Úplne hore na obrázku s modrej farby nakresliť čiaru oblakov.


Modrú farbu skombinujeme s ružovým pozadím oblohy pomocou polosuchého štetca, ako keby sme potierali farbu. Potom naplňte spodný oblak bielou farbou, pridajte aj biele ťahy nad čiaru horizontu a opatrne ich spojte s ružovou. Do oblaku vstreknite niekoľko odtieňov modrej, čím vytvoríte modré odtiene.


Teraz potrebujeme čistú šarlátovú alebo rubínovú farbu, ktorú sme použili na vytvorenie ružovej. Nakreslíme ním les – je na druhej strane jazera a odráža sa v ňom.


V spodnej časti si nakreslíme bylinky v rovnakej farbe technikou "vlhnutia".


Bylinky kreslíme z troch vrstiev - najprv červenej, potom modrej a čiernej, pričom jednu vrstvu farby nanášame na druhú.


Nakreslite siluety kmeňov stromov čiernou farbou.


Čiernou farbou nakreslíme aj vetvy stromov a na kmene aplikujeme červené tiene. Ďalej používame v práci žltá pre zobák a oči vtáka a biele pre hruď sokola.


Opäť práca v čiernej farbe.


No, najdôležitejšou prácou je perie vtáka. Potrebujeme opatrne kombinovať čiernu s bielou, pracovať s čistým štetcom s vodou (môj štetec často) malými ťahmi - vytvárať rôzne odtiene sivej - imitujúce sokolie perá. Na zobáku pracujeme podľa rovnakého princípu, kombinujeme čiernu so žltou + pár kúskov bielej.

SPb .: Expedícia obstarávania štátnych listov, 1902,12 s. s bahnom Obálka a ilustrácie sú vyrobené technikou chromolitografie. Vo farebne ilustrovanej redakčnej obálke. 32,5x25,5 cm Séria "Rozprávky". Superklasické!

Samozrejme, Bilibin mal predchodcov a predovšetkým Elenu Dmitrievnu Polenovú (1850-1898). Ivan Jakovlevič však stále pokračoval vlastnou cestou... Ilustrácie spočiatku nerobil na objednávku, ale, dalo by sa povedať, pre seba. Ale ukázalo sa, že sa o nich začala zaujímať Expedícia obstarávania štátnych papierov. Najlepšia ruská tlačiareň založená v roku 1818 tlačila bankovky, dobropisy a iné oficiálne produkty, ktoré potrebovali špeciálne prostriedky proti falšovaniu. Otázky nákladov a ekonomickej realizovateľnosti sa jej netýkali. Výpravu štedro financoval štát, núdzu o financie nepociťovala. No ľudí, ktorí viedli Expedíciu za obstarávanie štátnych papierov – jej manažéra – knieža, ale aj slávneho vedca, akademika Borisa Borisoviča Golitsyna (1862 – 1916), inžiniera a vynálezcu Georgija Nikolajeviča Skamoniho (1835 – 1907), omrzelo. monotónnosť oficiálnych produktov. Bilibin tvorí ilustrácie pre „Rozprávku o Ivanovi Carevičovi, vtákovi ohnivkovi a sivom vlkovi“, pre „Žabie princezné“, pre „Piero finistky Jasnej sokola“, pre „Vasilisu krásnu“.

Všetko to boli akvarelové farby. Ale v Expedícii obstarávania štátnych dokumentov sa rozhodli reprodukovať ich chromolitografiou. Dvadsiate storočie bolo na dvore a v polygrafickom priemysle sa už ustálila dominancia fotomechanických spôsobov reprodukcie a Expedícia vraj oživila dávne reprodukčné procesy. Bilibin ukázal svoje akvarely v roku 1900 na druhej výstave Sveta umenia. Zdá sa, že umelec prehodnocuje svoje názory na komunitu, ktorú Iľja Jefimovič Repin aj vynikajúci kritik Vladimir Vasiljevič Stasov (1824-1906) interpretovali ako dekadentnú, dekadentnú. Slovo „dekadencia“, odvodené z latinského decadentia, čo znamená „úpadok“, sa prilepilo k novému umeleckému smeru.

Je zvláštne, že V.V. Stasov vo svojej kritickej analýze výstavy „Svet umenia“ postavil Bilibina do kontrastu so zvyškom jej účastníkov – „dekadentov“, pričom vytvoril paralely medzi týmto umelcom a putujúcim Sergejom Vasilyevičom Malyutinom (1859-1937). „Nie je to tak dávno, v roku 1898,“ napísal Stasov, „Maľutin vystavoval asi tucet ilustrácií k Puškinovej rozprávke„ Cár Saltan “a k básni„ Ruslan a Ľudmila “... Nie sú tu žiadne ilustrácie od pána Maljutina. výstava, ale na druhej strane je tam niekoľko výborných podobných ilustrácií od pána Bilibina - 10 obrázkov k rozprávkam "Žabia princezná", "Finistovo pierko..." a na porekadlo:

Bol raz jeden kráľ

Kráľ mal súd,

Na dvore bol kôl

Na kolíku bolo mokro,

Nemali by sme príbeh začať odznova?

To všetko sú veľmi príjemné a úžasné javy. Ľudový duch v tvorbe našich nových umelcov ešte nezanikol! Proti!". Akvarely s cárom, ktorý sa hrabal v nose, reprodukovala Expedícia obstarávania štátnych listov špeciálnou technikou - algragrafiou - plošnou tlačou z hliníkových platní. Výtlačky boli pripojené k petrohradskému časopisu „Printing Art“, ktorý sa tešil veľkej prestíži medzi tlačiarmi, ale žiaľ, vychádzal krátko. Začali hovoriť o Bilibinovi, zdôrazňujúc originalitu a originalitu jeho talentu.



Zoznámenie sa s umelcami z kruhu Mamontov E. Polenovou a S. Malyutinom s obrazmi V. Vasnetsova pomohlo Bilibinovi nájsť jeho tému. Ako člen krúžku „World of Art“ sa stáva prívržencom národno-romantického trendu. Všetko to začalo výstavou moskovských umelcov v roku 1899 v Petrohrade, kde I. Bilibin videl obraz V. Vasnetsova „Hrdinovia“. Umelec, vychovaný v petrohradskom prostredí, ďaleko od záľub pre národnú minulosť, nečakane prejavil záujem o ruskú antiku, rozprávky, ľudové umenie. V lete toho istého roku Bilibin odchádza do dediny Yegny v provincii Tver, aby na vlastné oči videl husté lesy, priezračné rieky, drevené chatrče a vypočul si rozprávky a piesne. Obrazy z výstavy Viktora Vasnetsova ožívajú v predstavách. Umelec Ivan Bilibin začína ilustrovať Rusov ľudové rozprávky zo zbierky Afanasyeva. A na jeseň toho istého roku začala Expedícia pre obstarávanie štátnych listov vydávať sériu rozprávok s kresbami Bilibino.

Ivan Bilibin ilustroval 4 roky sedem rozprávok: „Sestra Alyonushka a brat Ivanushka“, „Biela kačica“, „Žabia princezná“, „Marya Morevna“, „Rozprávka Ivana Careviča, ohnivého vtáka a sivého vlka“ "Piero finistky Yasna-Sokol"," Vasilisa Krásna ". Edície rozprávok patria k typu malorozmerových veľkoformátových zošitov. Od samého začiatku sa Bilibinove knihy vyznačovali vzorom kresby, jasnou dekoratívnosťou. Umelec nevytváral jednotlivé ilustrácie, snažil sa o súbor: maľoval obálku, ilustrácie, ornamentálnu výzdobu, typ písma - všetko štylizoval do podoby starého rukopisu. Názvy rozprávok sú vyhotovené v slovanskom písme. Aby ste si to prečítali, musíte sa pozorne pozrieť na zložitú kresbu písmen. Ako mnohí grafici, aj Bilibin pracoval na dekoratívnom type písma. Dobre poznal písma rôznych období, najmä staroruskú listinu a poloustav. Bilibin kreslí rovnakú obálku pre všetkých šesť kníh, na ktorých má ruské rozprávkové postavičky: troch hrdinov, vtáčika Sirina, vtáka ohniváka, sivého vlka, hada-Gorynycha, chatrč Baba-Yaga. A predsa je jasné, že tento starovek je štylizovaný tak, aby pripomínal modernu. Všetky ilustrácie strán sú obklopené ornamentálnymi rámami, ako sú rustikálne okná s vyrezávanými architrávmi. Nie sú len dekoratívne, ale majú aj obsah, ktorý pokračuje v hlavnej ilustrácii.

V rozprávke „Vasilisa krásna“ je ilustrácia s červeným jazdcom (slnkom) obklopená kvetmi a čierny jazdec (noc) je obklopený mýtickými vtákmi s ľudskými hlavami. Ilustráciu s chatrčou Baba Yaga obklopuje rám s muchotrávkami (čo iné môže byť vedľa Baba Yaga?). Ale pre Bilibina bola najdôležitejšia atmosféra ruského staroveku, eposu, rozprávky. Z nefalšovaných ozdôb a detailov vytvoril poloreálny, polofantastický svet. Ornament bol obľúbeným motívom starých ruských majstrov a hlavnou črtou umenia tej doby. Ide o výšivky obrusov, utierok, maľovanú drevenú a kameninovú keramiku, domčeky s vyrezávanými architrávami a paplóny. V ilustráciách Bilibin použil náčrty roľníckych budov, riadu, odevov vyrobených v dedine Yegny. Bilibin sa ukázal ako umelec knihy, neobmedzoval sa na predvádzanie jednotlivých ilustrácií, ale snažil sa o integritu. Cítiac špecifiká knižnej grafiky, zvýrazňuje rovinu obrysovou líniou a jednofarebnosťou maľba akvarelom... Systematické hodiny kreslenia pod vedením Ilya Repina a zoznámenie sa s časopisom a spoločnosťou „World of Art“ prispeli k rastu Bilibinových zručností a všeobecnej kultúry. Rozhodujúci význam pre umelca mala výprava do provincií Vologda a Archangelsk na pokyn etnografického oddelenia spoločnosti World of Art. Bilibin sa zoznámil s ľudovým umením Severu, na vlastné oči videl starobylé kostoly, chatrče, riad v dome, staré oblečenie, výšivky. Kontakt s primárnym zdrojom umeleckej národnej kultúry nútil umelca prakticky preceňovať svoje rané diela. Odteraz bude mimoriadne presné pri zobrazovaní architektúry, kostýmu a každodenného života. Z výletu na Sever si Bilibin priniesol množstvo kresieb, fotografií, zbierku ukážok ľudového umenia. Dokumentárne zdôvodnenie každého detailu sa stáva nemenným tvorivým princípom umelca. Bilibinova vášeň pre staré ruské umenie sa prejavila v ilustráciách k Puškinovým rozprávkam, ktoré vytvoril po ceste na Sever v rokoch 1905–1908. Práci na rozprávkach predchádzala tvorba výprav a kostýmov k operám Rimského-Korsakova „Rozprávka o zlatom kohútikovi“ a „Rozprávka o cárovi Saltanovi“ od A.S. Puškin. Bilibin dosahuje zvláštnu brilantnosť a invenciu vo svojich ilustráciách k rozprávkam A.S. Puškin.

Luxusné kráľovské komnaty sú úplne pokryté vzormi, maľbami, ozdobami. Tu ornament tak hojne pokrýva podlahu, strop, steny, šaty cára a bojarov, že sa všetko mení na akúsi nestabilnú víziu, ktorá existuje v špeciálnom iluzórnom svete a čoskoro zmizne. „Príbeh zlatého kohútika“ bol najúspešnejším z umelcov. Bilibin spojil satirický obsah rozprávky s ruskou populárnou tlačou do jedného celku. Krásne štyri ilustrácie a nátierka nám úplne prezradia obsah rozprávky. Spomeňme si na dlahu, ktorá obsahovala celý príbeh na obrázku. Puškinove rozprávky mali obrovský úspech. Ruské múzeum Alexandra III. zakúpilo ilustrácie „Príbeh cára Saltana“ a celý ilustrovaný cyklus „Príbehy zlatého kohúta“ získala Tretiakovská galéria.

Prečítajte si tiež: