Nízky dolidón, dcéra Jane Birkin, to veľmi, na počesť Hermès. Vytvorenie jeho slávnej tašky, nejako povedal: "Francúzsky štýl je neodmysliteľnou aroganciou. Francúzka veľmi rešpektuje sám seba a je tak istí v jeho zmysle štýlu, ktorý jej diktuje, že nosenie alebo nie, aby sa nosili v jednej alebo inej sezóne, je to najprv, je to zbytočné. " Podľa môjho názoru jej slová veľmi presne odrážajú tri hlavné kvality Francúzovho: neochota kompromitovať, sebadôveru a odstránenie z reality.

Ak chcete pochopiť, ako dosiahnuť požadovaný efekt, vyzerať módne a zároveň hovoriť o tom, čo je dnes ponúkané svojim klientom skutočné francúzske značky Oblečenie, obuv a doplnky. S najväčšou pravdepodobnosťou, ich dizajnéri a stylisti vedia, a na podvedomí úrovni, aké oblečenie, obuv a doplnky ponúkajú módne.

Môj zoznam francúzskych značiek dámskeho oblečenia vyzerá takto (takže nikto nesklamne, umiestnil som značku v abecednom poradí):

1. BALENIAGA.
2. Balmain.
3. BA & S.
4. Céline
5. Chanel.
6. Christian Dior.
7. Claudie Pierlot.
8. Spojenie viery.
9. GIVANCHY.
10. Hermès.
11. Isabel MARANT.
12. Kenzo.
13. Maison Margiela.
14. Monklér
15. Morgan.
16. Nina Ricci.
17. Yves Saint Laurent.

V tomto článku poviem o desiatich francúzskych značkách dámskeho oblečenia prémiovej triedy, v nasledujúcom - o demokratickom alebo, ako sa nazývajú, rozpočet priateľský..

BALENIAGA.

Nadácia Rok: 1919

Kreatívny riaditeľ: Dena Gvasalia

V skutočnosti, zakladateľom značky - Cristobal Ballenciaga - rodák zo Španielska. Vzhľadom k tomu, že Cristobal začal v Španielsku, Cristobal sa presunul do Paríža a otvoril svoj prvý obchod v roku 1937. Christian Dior ho zavolal "príkladom pre nás všetkých," a Coco Chanel tvrdil, že bol jediný dizajnér, ktorý skutočne vie, ako lízať a šiť.

Koniec roka 1940 a päťdesiatych rokov sa považuje za "ERA BALENCIAGI": KUTURIER vytvoril mnoho kusov oblečenia, ktoré sa stále používajú pri konštrukcii oblečenia. Jedná sa o šaty Butterfly a tašky šaty, a semi-jahňa bez gombíkov a golier.

Po smrti Maestro, myšlienky Ballenciagi vyvinul Andre Kurrzha a Emanuel Ungaro, ale tržby začal rásť len s príchodom Nicolas Gestaora v roku 1997.

V súčasnosti značky BALENIAGA. Je známa svojimi avantgardnými štýlovými riešeniami. BALENIAGA. vždy ide do kroku pred odpočinkom; Táto značka je považovaná za druh budúcnej módy prediktora.

Šaty BALENIAGA. Celebrity Sienna Muller, Emmanuel Alt, Stephanie Seymour, Caroline Trinity, Hilary Boh a ďalšie.

Podľa publikácie Podnikania módy., V roku 2017 značka BALENIAGA. sa stal druhým najobľúbenejším značkovým oblečením, len zdvíhaním Gucci..

Balmain.

Nadácia Rok: 1946

Kreatívny riaditeľ: Olivier Rustin

Prvý boutique francúzsky Couturier Pierre Balman otvoril v Paríži. Klientmi tohto módny dom v rôznych rokoch boli Vivien Lee, Catherine Hepburn, Chlór Paul Belmondo, Sophie Loren, Marlene Dietrich a Jennifer Jones.

Riadky parfumérie a príslušenstva boli spustené na 70. rokoch, v značke roku 1998 Balmain. Opustil prvú miniatúrnu ženskú chronografu a od roku 2001 sa ženské švajčiarske hodinky vyrábajú pod rovnakým menom.

Na oficiálnej stránke spoločnosti Balmain. Môžete si kúpiť originálny tašku od od € 661 do € 1993.

Céline

Nadácia Rok: 1945

Kreatívny riaditeľ: Hedi Sliman

Od roku 1996, značka od roku 1996 Céline Zahrnuté v medzinárodnom podniku Lvmh. Spočiatku, Celine Viwan a jej manžel Richard spustil luxusnú detskú linku, ale od roku 1960 spoločnosť vyrába tašky a doplnky pre ženy. Oblečenie, obuv a doplnky Céline Predáva sa vo viac ako sto boutiques po celom svete, ako aj v mnohých internetových obchodoch.

Minimálna cena pôvodného vrecka Céline Je to 720 €, maximálne 3 400 €.

Chanel.

Nadácia Rok: 1910

Kreatívny riaditeľ: Karl Lagerfeld

Coco Chanel urobil mnoho prvkov mužského oblečenia u žien oblečenia. Najprv ponúkla, aby nahradila blízke a nepohodlné korzety na voľné nohavičkové kostýmy a rovné šaty. Vďaka Chanel. Ženy sa začali obliekať menej kurzov, ale je pohodlnejšie, slobodne a oslobodené. Vonkajšie zmeny viedli k zmene vnútorných - ženy trvali aktívnu životnosť a zapojili sa do sebarealizácie.

Napriek tomu, že kariéra Coco Chanel mala a dole, napriek tomu, že spolupracovala s Gestapom a zúčastnila sa sprisahania proti Winston Churchill, jeho príspevok k rozvoju módy XX storočia je neoceniteľná. S jej ľahkou rukou sa symboly dobrej chuti stali tweed oblekami, perlové vlákna, parfumy Chanel č. 5. a Coco chanel., ako aj prešívané kožené tašky na reťazcoch zlatých alebo strieborných farieb 2,55, ktoré sa objavili vo februári 1955.

Oblečenie a príslušenstvo Chanel. Sa nepredáva v online obchodoch. Dajte si pozor na falzifikáty!

Oblečenie, obuv a doplnky Chanel. Catherine DENEV, Vanessa Paradi, Marilyn Monroe, Jacqueline Kennedy, Audrey Tatu, Keira Knightley, Nicole Kidman a ďalšie.

Pôvodné tašky Chanel z kolekcie 2018 je možné zakúpiť v obchodoch značky Chanel za ceny, nie nižšie ako:

Chanel PVC / Iridscent Patent Boy Water Malý klapka - $4,500.00
Chanel Breed Lambskin Boy Chanel Staré stredne klapky - $5,100.00
Chanel vyšívaný Denim / Tweed Mini Flap Bag - $5,800.00
Chanel Tweed / PVC Gabrielle Hobo Bag - $5,000.00
Chanel Sequin Waterfall Tašky - $2,800.00
Chanel PVC COCO Striekacie médium Taška - $3,000.00
Chanel Medium Coco Rukoväť - $4,300.00
Chanel vytlačený PVC COCO vedro Veľká taška - $3,700.00

Christian Dior.

Nadácia Rok: 1946

Kreatívny riaditeľ: Maria Kury

Prvá kolekcia kresťanskej Diora bola predstavená v roku 1947 a mal taký úspech, že v roku 1949 predstavovali tri štvrtiny vývozu výrobkov módneho priemyslu Francúzska Christian Dior..

Práve teraz Christian Dior. Vyzerá sa na ženské a pánske oblečenie, topánky, doplnky, kozmetiku, hodiny, rovnako ako spodné prádlo.

V súčasnosti Christian Dior. patrí Lvmh.

Rozvážny

Nadácia Rok: 1952

Kreatívny riaditeľ: Claire Wait Keller

V roku 1953 začal francúzsky dizajnér Yuber de Zhivani spolupráca s Audrey Hepburn, ktorá trvala 39 rokov. Spolu so začiatkom jeho umeleckej kariéry, Audrey, vytvorili štýl, v ktorom bola elegancia v kombinácii s prírodnou krásou. Yumber Zhivyushi šité vedľa Audrey Hepburn for Films "Funny Face", "Raňajky v Tiffany", "Ako ukradnúť milión" a "Sharada".

Na pohrebe Johna Kennedyho Jacqueline Kennedy bol v čiernych šatách Rozvážny.

V roku 1987, Trendy House Rozvážny kúpil francúzsky záujem Lvmhktorý tiež vlastní také parížske módne domy ako Christian Dior, Louis Vuitton, Christian Lacroix a Céline.

V roku 1995, Yuber de Zhistashi opustil svoj trendový dom a odišiel do dôchodku.

Na svadbu s herečkou Prince Harry bola oblečená v šatách RozvážnyVytvorené Claire Wait Keller. Na výrobu osudu, vyšívané kvetinovým vzorom a symbolizujúcim 53 krajín z krajín národov, pozostával zo stoviek hodín manuálnych pracovníkov majstrov značky.

Hermès.

Kreatívny riaditeľ: Pierre Alex Duma

Rok nadácie: 1837

Pôvodne Hermès. Bola založená ako workshop na výrobu zariadení pre jazdu a koňské posádky. S časom Hermès. Začal vyrábať hotové oblečenie pre mužov a ženy, parfum, príslušenstvo, hodiny a šperky.

Najznámejšie produkty Hermès. - tašky Kelly - Na počesť Grace Kelly a Birkin.- Na počesť Jane Birkin.

Vrecia Hermès. Šiť z pokožky teľa, pštrosu, krokodíla alebo jašterica. Výroba jedného vrecka od 14 do 18 hodín.

V roku 2015, po organizácii PETA (ľudia pre manipuláciu s etickými zvieratami) obvinil Hermès v krutskej manipulácii s krokodílmi, Jane Birkin zakázal použitie jej názvu na taškách.

Kolekcia tašky Birkin. Victoria Beckham má viac ako 100 jednotiek.

Jeden z tašiek Birkin.Vyrobené z krokodílej kože vykladané 18-karátovým zlatom a zdobené 245 diamantmi bol predávaný v aukcii v Hong Kongu za 377,261 dolárov USA.

Isabel MARANT.

Nadácia Rok: 1994

Kreatívny riaditeľ: Isabel Maran

Francúzska značka Isabel MARANT. Vyzerá oblečenie, dekorácie, doplnky a topánky. Tenisky na päte, vydané v roku 2011, urobili značkový svet slávny. Popularita tenisiek Isabel MARANT. Azyl s populárnou topánkou z austrálskej značky Ugg.

Oblečenie a obuv Isabel MARANT. Kate Batsou, Katie Holmes, Ann Hatwah a Hilary Duff.

Isabel Marant Sneaker Cenová značka je od $ 288 (ak je sezónna zľava) na 600 dolárov.

Francúzska značka Louis Vuitton

Rok nadácie: 1854

Kreatívny riaditeľ: Nicolas Geket

Táto francúzska značka sa špecializuje na výrobu kufrov, tašiek, opaskov, hodiniek a šperkov, ako aj na šitie dámskych a mužských prémiových tried. V súčasnosti je Louis Vuitton súčasťou Medzinárodného držania LVMH. S kompletným zoznamom spoločností, ktoré sú súčasťou podniku, môžete sa zoznámiť sami.

Ako značka Hermès, Louis Vuiitton Najznámejšia vďaka kufám a taškám. Značka vyrába ich začiatok svojej činnosti. Pri výrobe LV tašky používajú kožu a tkanivo. Tkaniny v klietke, monogram tkaniny vo forme loga značky a tkanina v červenom a béžovom pásme sa tešia z veľkej popularity.

Značka nevyhovuje predaja zo základných úvah a všetky nepredávané tašky Louis Vuitton. popáleniny. To automaticky znamená kúpiť pôvodnú tašku Louis Vuitton. S zľavou je nemožné, len ak ho nekúpite v druhej ruke. To je to, čo je napísané na oficiálnej webovej stránke LV (kliklivá snímka obrazovky):

Maison Margiela.

Rok nadácie: 1988

Kreatívny riaditeľ: John Galliano

Napriek tomu, Martin Marvelo - belgický, módny luxusný dom Maison Margiela. Bola založená v Paríži. Značka šije ženské a pánske oblečenie ponáhľajúce-a-port a od-couture a tiež vyrába príslušenstvo, dekorácie, parfumy, topánky a interiérové \u200b\u200bpoložky. Maison Margiela Mark je známa svojou avantgardou a dekonstantistickou dizajnom. Margela rozpadlo oblečenie z plagátov, ponožiek, kožušinových klobúkov a falošných rias.

Martin Margela nekomunikuje s fotografmi a novinármi, nikdy prichádza na verejnosť po výstavách a všetky otázky sú zodpovedné výlučne faxom. Myšlienka neviditeľnosti je privedená na grotesk. Napríklad tváre modelov na jarnom letnom letnom zberu boli uzavreté v KAPRON a skryté pod parochňami.

Avšak, značka Maison Margiela. Je to považovaný za jeden z najvplyvnejších v módnom podnikaní. Značkové zbierky inšpirovali dizajnéri Hermès, Mark Jacobs, Junya Watanabe a Prada.. Maison Margiela často spolupracuje s inými značkami vrátane Slávnostné otvorenie, konverz, Swarovski, L'Oreal a H & M..

Francúzsko je krajina, ktorá je oprávnene považovaná za legislatívu svetového módy pre jeden storočie v rade. Ľudia, pre ktorých spolu s elegantným a chuťou nie sú prázdnym zvukom, najprv sa pozerajú na módu z Francúzska, po všetkých módnych pravidlách Parížskych pravidiel. Má vaše funkcie vo francúzskej móde? Aká je čas odkazom na nadvládu francúzskej módy vo svetovom módnom priemysle? V týchto otázkach stojí za to zastaviť a odpovedať na ich nasadenie.

História francúzskej módy

Koncepcia "módy" bola spojená s Francúzskom od vlády Louis XIV, keď krajina pod kontrolou vládnucich orgánov začala rozvíjať priemyselný priemysel na rozvoj rýchleho tempa. Francúzsky kráľovský dvor v súvislosti s tým sa začal považovať za zákonodarcu európskeho štýlu v štýle baroka, ktorý sa stal možným kvôli výrobe hodvábnej tkaniny a čipky. Doplnené svetlými ornamentami a kvalifikovanými drepats luxusné čipky a hodvábne oblečenie boli atribútom pompizózy a bohatstva.

V neskoršom, francúzskej móde sa zmenil na skutočne revolučné, zavádzajúce pánske oblečenie prvky v ženskej šatníku v dvadsiatom storočí: nohavice, bundy, prísne košele a dokonca aj väzby. Urobil taký odvážny prevrat z romantizmu k modernizmu, ktorý nútil všetky ženské módy, aby sme išli na nový spôsob, známy všetkým, ani ďaleko od módy na ľudí Francúzka Coco Chanel.

Coco chanel

Takmer každá moderná žena má nohavice, bundu a malé čierne šaty - najväčší kreatívny nájde Chanel. NO menej známe módne doplnky svojho mena - kovové šperky a slávna prešívaná kabelka na reťaz. To isté možno povedať o kultových parfumoch domu Chanelu.

Coco Chanel už dlho nebola, ale žije ju a módny dom jej mena sa naďalej považuje za jeden z hlavných domov zapojených do frosher módny pestúnsky priemysel. Samotný COCO sa stále usiluje napodobniť, je citovaný a je to inšpirované ho, čo je úplne odôvodnené, pretože to bola táto veľká žena, že to bolo tak odvážne a nezvratne ovplyvniť módu 20. storočia, zakladajúci módny dom Chanel, zavádzanie Úplne nové obrázky do módy žien. Okrem nohavíc a iných pohodlných vecí z mužského šatníka, okrem univerzálnej a cenovo dostupnej takmer akúkoľvek ženu trochu čiernych šatách, to bol Chanel, ktorý dlhujete vzhľad a neustálu prítomnosť v móde Little Caps, kostýmy z Tweed, Šperky, ako nezávislý módny a prestížny svet šperkov a dokonca stojí móda na opálenie.

Dior

Ďalší slávny dizajnér Francúzska je kresťanský Dior. Jeden z najznámejších módnych dizajnérov, ktorí vymysleli ženské šaty v štýle nového a zdvihol do novej výšky, pojem "francúzsky móda".

Ženy a ich povojnové nálady, sny a túžby Dior chytila \u200b\u200bvšetok mierne talentovaný sprievodca. Parížčania v tom čase boli už unavení z skrátených prísnych sukní, nohavíc a takmer mužských bundy, takže super-vojna zbierka Dira bola splnená s nadšením a pochúťkami. Jasné farby, luxusné tkaniny, sukne do členku (svieža alebo rovná), malé zaoblené ramená, utiahnutý pás - v tejto novej zbierke, všetko kričal o šarm tradičnej ženskosti. Bola to nová francúzska móda, ktorá sa stala čoskoro a svet.

Yves Saint Laurent

Názov jedného z popredných módnych dizajnérov XX storočia, ktorého si sám Christian Dior vybral nástupcu, je navždy napísaný v histórii módy.

Mnoho módnych myšlienok laurentu teraz - módne klasika. Takže, ženské smokingy, ktorí zasiahli predstavivosť módy, následne sa stal značkou Brand Business Card. Bolo to Yves Saint-Laurent, ktorý navrhol aktívne nosiť ženské nohavice obleky, svetre s vysokým hrdlom, bunda čiernej v štýle safari, vysoké topánky, etnické - bez všetkých týchto vecí, je to už ťažké zaviesť šatníková skriňu Žena z akéhokoľvek mesta na svete.

Samozrejme, že to nie sú všetky francúzske módne domy, FESHN-svet by bol neúplný a bez slabého a ospravedlneného Gauth, fantasy lac, luxusný Pierre Carden, Majster tašky a príslušenstvo Louis Witton, elegantný Juber Zhivani a mnoho ďalších najväčších módnych dizajnérov.

Moderní mladí dizajnéri

Dnes titul "Mladý dizajnér" alebo "doplnková nádej Kuturier" nemá osobitný význam, pretože módny priemysel zaplavil mená mladých umelcov, ktorí sa snažia upgrade tradičného konceptu ponáhľajúceho-a-portu. Niektoré osobnosti sú možné. Napríklad, kto mal šťastie, že dosiahol uznanie v módnom svete, kompetentne vyvažovanie medzi tradíciami módneho domu Balmain a jeho vlastnou nová mládežnícky vkus. Každá fashion Show Balmain Značka prechádza pre Loud Appese Hall a Západné hviezdy ponúkajú Rustiran priateľstvo a spoluprácu.

Ďalším úspešným mladým francúzskym dizajnérom je Nicolas Geket - do roku 2012, ktorý pracoval ako umelecký riaditeľ módneho domu Ballenciaga. Gestroyer zbierky boli ohromení elegantnými siluetami v kombinácii s tvarovou geometriou, veľkoryso ochuteným futuristickým vtákom. Od roku 2013 sa Nicolas Geskettie stal kreatívnym riaditeľom inej slávnej značky - Louis Vuitton.

Mladý dizajnér Guyom Henri urobil svet módy, aby si spomenul na prakticky zabudnutého módneho domu Carven, dával mi dievčatá nová obľúbená značka pre nich. Podľa povestí, tento dizajnér zaujal zaujímavú ponuku na vedenie ďalšieho veľkého trendy domu s históriou - Nina Ricci.

Režim časopisov

Z druhej polovici vzdialeného XVIII storočia, prvé časopisy špecializujúce sa na módu a všetko, čo je spojené s tým, sa začali objavovať vo Francúzsku. V tom čase boli časopisy Francúzske MOD oddelené hlavné rytiny, ktoré boli natreté vodovodnými farbami a boli sprevádzané opisom každej módnej časti.

Moderný módny lesk vyskytol z prvých vydaní francúzskej módy, ako je publikované v roku 1921 v časopise Paris L'Officiera, najstaršie francúzske módne publikácie, ktorých vydanie pokračuje. V roku 1938 bol tento konkrétny časopis prvý s farebnými fotografiami na stránkach.

V roku 1937 sa MARIE-CLAIRE týždenne objavil vo Francúzsku, dosiahol aj súčasníkmi. Toto bola inovatívna udalosť publikácie, ktorá hovorí nielen to, čo je svet a francúzsky móda, ale aj o sekulárnych a kultúrnych podujatiach, zdraví a receptoch krásy, publikovanie listov čitateľov a odpovedí na ich otázky týkajúce sa iných dôležitých aspektov života žien , Publikácia teda bola prvá z početnej armády žien populárnych časopisov.

V roku 1945 boli čitatelia zastúpení francúzskym časopisom ELLE, ktorým hlavným obsahom bolo články a fotografie spojené s módou. Prvá otázka časopisu bola zamietnutá do termínu rekordného, \u200b\u200ba po niekoľkých desaťročiach, Elle rozpoznal najviac čitateľný časopis na svete.

Ulice

Francúzsky štýl, ktorý sa už stal notoricky, je chuť, ktorý sa prejavuje v štýle a výber oblečenia a príslušenstva z francúzskych fólií. Vždy sa rozlíšil špeciálnou sofistikovanosťou a kúzlom.

Blízkosť pódií s vysokým spôsobom, samozrejme, ukladá svoj výrazný odtlačok, ale nielen tento faktor ovplyvňuje špeciálne kúzlo francúzskej ulice. Virtuoso držanie umenia kombinácie nekompatibilného, \u200b\u200bzdá sa, že veci, budovanie harmonického a nebankového obrazu a je základom toho, čo hovorujú francúzsky móda a štýl. Vynikajúci teplý kabát s tenkým tričkom alebo ako keby ste sa pošliapali z hrudníka Veľkej babičky, s takmer mužskou bunkou Tweed, a poskytuje obraz pôvodného príslušenstva k chuti, francúzsky hľadať úplne jedinečný dojem, čo je Svetový značkový francúzsky vzhľad.

Frenchwomen - Európska pre mozog kostí, väčšina z nich kázajú záväzok európskych hodnôt a rovnosti poschodí. Sú nezávislé, robia kariéru, a to sa nedá odrážať vzhľad. Zvyčajne francúzsky ľudia uprednostňujú svetlo najviac prirodzené make-up (a často bez nej), demokratické značky a tiché farebné oblečenie. V zámene originálneho Francúzština s leitmotifom je jednoduchá nedbanlivosť, ale nie miernosť. Táto nedbanlivosť si môže dovoliť len veľmi dobre upravený, ktorý pozná silu svojej atraktívnosti, žena, ktorá má určitú chuť. Najdôležitejšia vec vo vzhľade francúzskej módy je doplnkom a šperky. Vybraná sada robí príležitostné večerné šaty. Frenchwomen nie sú ľahostajní k dekoráciám "s históriou," milujú jesť na tovar blcha trhov a starožitných obchodov.

Ako vytvoriť francúzsky obraz

Hlavným rozdielom francúzskeho štýlu od iných je absencia jasných farieb a multirdud v oblečení. Ženy Provence v GoEdovej kombinácii snehu-bieleho oblečenia s nenápadným krémovým odtieňom a čiernym klasickým. Zvyčajné čierne maxi šaty v kombinácii s kompetentne vybranými dekoráciami a roztomilými detailmi Francúzov sa zmení na nádherné oblečenie na večer.

Šaty sú špeciálnym článkom v šatníku pravého Francúzovho. Ľahké šaty a sukne sú ľahko zapustené do ženského, hravého a zároveň sofistikovaného obrazu. Vo preferenciách je Francúzka aj rovná sukňa a tulipová sukňa ako akvárstvo všetkého, čo ponúka francúzsku módu.

Oblečenie nie je všetko, nie je potrebné vytvoriť obrázok bez príslušenstva. Od čias, Chanel Ladies naďalej nosia klobúky čistených foriem a pokojných farieb. Táto sezóna bude obzvlášť obľúbená u Fyodor a Trilby Hats.

Francúzske tašky uprednostňujú priestranné, ale elegantné štýly. Burgked tašky podobné búrkam, je nepravdepodobné, že by záujem. Klasické nakupujúce pre každodenné ponožky, zaujímavý typ spojky na vstup do svetla - to je výber parížskeho.

Dlhé štýlové náhrdelníky nám tiež poskytli Francúzsko. Treba však mať na pamäti, že nie sú príliš vhodné pre ženy s veľkými prsiami. Francúzsky štýl v šperkoch je pôvodné dekorácie z kovu a stromu ušľachtilých odrôd. Sú vhodné pre väčšinu obrázkov.

Francúzi sú virtuózne umenie vytvárania zaujímavých obrázkov. Výsledný súbor sa skladá z mnohých vrstiev. Je komplikovaný a jednoduchý súčasne. Doplnky vždy nepracujú na obraz vlastníka, a všetci spolu je hádanka večného francúzskeho kúzla. Toto kúzlo v kombinácii s demokratickosťou a robí francúzsky štýl tak atraktívny pre zvyšok.

Výučba

Vysoká móda vznikla vo Francúzsku v 17. storočí, a v polovici 19. storočia, prvý módny dom vznikol Charles, prvý trendový dom bol vytvorený. Bola to Charles Vortes, že tvorca "Paríža Syndiky vysokej módy". Syndikát stále definuje kritériá francúzskeho couture z toho, čo sa dá nazývať vysoká móda a nosiť názov domu "od Kutuur".

Povesť Francúzska, ako zákonodarcovia svetového módy, poskytli hlasné mená dizajnérov a couturier, ktoré tam boli vypracované. Deti ich Zemi, vytvorili sofistikované, bezfarebné obrazy (napríklad transparentné šaty Yves Saint Laurent), definovali praktický obchodný štýl ženy, obliekanie ju v bundach a trochu čiernych šatách z Chanelu.

Bol to Coco Chanel, ktorý bol neuveriteľný talentovaný a múdry, najprv si myslel, že žena je dôležitá, že nosí každý deň. A zároveň sa podarilo spojiť vysokú módu a každodenný život v jednej osobe. Jeho módny dom, ktorý existuje, a to je vzorka štýlu a elegancie a jeho vynálezy a myšlienky (napríklad tašky cez rameno) naďalej žiť vo všetkých nových generáciách módy.

Francúzsko rástlo a zmenilo, ale ako každá európska krajina zostala verná svojim tradíciám. Nikdy sa nezúčastnila masívnej "módnej psychózy", ale len šikovne odhalila potenciál nových trendov, jemne a pocit, že ich nosiť do pódia, čo im dáva nový život.

Je to v krajine, o ktorých je známe najhlbším menám vo svete umenia, s jednoduchá ruka mladého kráľa Louis XIV vznikla a začala rozvíjať, že najviac, s poznámkami ľahkého frivolizmu, móde v jej najlepšom prejave, móda, ktorá bude zostať v storočí. Pantoft, topánky, päty - to všetko je viac alebo menší stupeň francúzskych vynálezov. Dokonca aj slovo "móda" bolo prijaté svetom z francúzštiny.

Okrem toho Francúzsko nebolo len vynálezcom najvyššej módy, ale aj žánrov umenia, ktoré určujú svoje trendy. Kino, rôzne umelecké kreativita, ktorá určuje módu absolútne na všetkých - z automobilov na hodiny - bol tiež vynájdený vo Francúzsku.

Dnes, Francúzsko stále diktuje módu, určuje hlavné trendy v oblečení a štýle. Spôsob oblečenia sa môže líšiť, ale výber oblečenia pre vlastné šatník a snaží sa rozhodnúť o závislostiach a trendoch, MODS sú nevyhnutne oboznámené s správami z Parížskeho módny týždeň.

Oblečenie, vo všetkých jeho rozmanitosti, pomáha vyjadriť svoju osobnosť v jej najlepších prejavách a francúzska móda vždy naháňala krásu a harmóniu človeka. Možno by ženy nemali nosiť nohavice a masívne kovové dekorácie, ak nie mademoiselle Chanel, snáď svet by nikdy nevkladal korzety a crinolines opäť, ak nie Dior. A dnes je ťažké prezentovať modernú módu bez svetla a stručne francúzsky elegantný.

Francúzsko vstúpilo do vojny ako ALLY z Poľska 3. septembra 1939, vyhlásila vojnu Nemecka. Až do apríla 1940, aktívne bojovanie na západnej fronte neboli vykonané - tzv. "Podivná vojna" trvala. V apríli 1940, nemecké vojaci obsadili Dánsko a začali okupáciu Nórska a 10. mája, neočakávane napadli územie Belgicka, Holandska a Luxemburska. Chystáte sa zo severu k obohatenej hranici s Francúzskom ("Line Maginos"), už 14. júna, Nemci obsadili Paríž. Po odovzdaní 22. júna 1940, Francúzsko bolo rozdelené do dvoch zón: obsadená a slobodná, na území ktorej bola vláda formálne implementovaná s povolačnými orgánmi vlády Vichy. V máji 1942 nemecká armáda prekročila demarkačnú líniu a prevzal slobodnú zónu.

Počas "podivnej vojny", takmer všetky módne domy pokračovali v práci (v roku 1939, len K. Chanel a M. Vionna zavreli svoje spôsoby módy). Zbierky francúzskych couturiers boli extravagantné modely, väčšinou navrhnuté na vývoz v Spojených štátoch. Obľúbené kvety boli národné farby Francúzska - červená, biela a modrá. E. Skia Parelli napríklad predstavil súpravy farieb "červená zahraničná légia" a "modrá magino." Cuturier ponúkol špeciálne kombinézy pre prístrešok bomby (R. peig,

Obr. 5.2.

E. Skiacarelli) (Obr. 5.2). V máji 1940, počas paniky v očakávaní príchodu Nemcov, mnoho módnych domov opustil Paríž: Niektoré južne od Francúzska vľavo do Londýna ("Chalz Creed" a "Edward Molina"), iní - v Spojených štátoch ("Mainbuche" ,

"Jacques EIM", "Charles James").

E. SKIA Palály vľavo, ktorý mal zmluvu na čítanie prednášok v Spojených štátoch, ale jej módny dom zostal v Paríži. Výrobcovia židovského pôvodu sa presťahovali do Nice alebo USA. Iné módne domy ("Maggie Ruff", "Lucien Lelong", "Packen", "Jean Patu", "Marseil Rosha", "Nina Ricci", "Jacques Fat", "Christobal Ballenciaga", "Vort") sa prvýkrát presťahoval Byaritsa a Lyon. Ale potom, L. Lelong, ktorý z roku 1936 do roku 1946 bol prezidentom vysokého módny syndikát, sa rozhodol vrátiť sa do okupovaného Paríža, ako povedal: "V ústach do diabla", kde sa musel pripojiť k boju proti boju proti Nemecké orgány na záchranu vysokej módy vo Francúzsku.

Podľa Hitlerovho plánu boli parížske domy vysokej módy presunúť do Berlína alebo Viedne, aby sa hlavné mesto tretej ríše stalo hlavným mesiacim spôsobom. Nemecké orgány v Office High-Fashion Syndicate zabavili všetky dokumenty, ktoré zaobchádzali s vývozom modelov. L.Lelong sa však podarilo presvedčiť obsadenie úrady, že vysoká móda by mohla existovať len v Paríži, úzko súvisí s mnohými dodávateľmi spodného prádla, topánok, šperky, klobúky, rukavíc, čipky, tašky, spony, gombíkov, atď., Z ktorých niektoré existujú z XVI storočia. Pomohlo udržať v Paríži 92 módnych domoch a 112 tisíc kvalifikovaných pracovníkov z nútenej práce v nemeckých rastlinách v Nemecku. Vzhľadom k tomu, Lshelong dosiahol vysoký módny pre domácnosti niektorých výhod pre nákup materiálov a právo na predaj modelov Okrem systému kupónu, počet zákazníkov počas vojny nebolo znížené. Zástupcovia strednej triedy a čísla čierneho trhu, ako aj nemeckých dôstojníkov, ktorí si kúpili Parížske modely pre ich manželky a milenky, sa stali novými klientmi. Zbierky sa stali oveľa menej ako pred vojnou (bolo povolené iba 100 modelov); Okrem toho nemecké orgány obmedzili množstvo tkaniva, ktoré by sa mohli použiť v jednom modeli. Nebolo možné šiť modely pripomínajúce nemeckú vojenskú uniformu. V roku 1942 sa Lelong rozhodol vykonávať výstavy v Lyone, kde mohli prísť zákazníci z iných krajín - Taliani, Švajčiarske a Španieli.

V roku 1942 bol otvorený nový vysoký módny dom v Paríži - Madame Grécko. Jeho Stvoriteľ sa stal Germain Krebs, ktorý zostal bez práce po uzavretí v roku 1940 doma "Alik". Súbory v máji 1940 z Paríža južne od Francúzska spolu so svojím manželom a dcérou, zanechala bez živobytia, takže si vzal odvážne rozhodnutie vrátiť sa do okupovaných Paríž (ona bola židovská) a začala tam nová vec Ako pseudonym jej manžel, ruský umelec Sergej Chevertova, podpísal svoje maľby, "Gre". Dom "Madame Gree", ako jeho predchodca "Alika", ponúkol vynikajúce drapetované šaty, ktoré si užili úspech francúzskych zákazníkov. Napriek svojej rizikovej pozícii sa Madame Gaze správala vzdorne voči útočníkom - odmietol slúžiť mizerne nemeckých dôstojníkov. Keď bol nútený držať show pre nemeckých dôstojníkov, preukázala len tri farby šaty - modrá, červená a biela, národné farby Francúzska. Výsledkom je, že dom "Madame Gre" uzavreli orgány pre nadbytok limitu tkanín. Potom bola zbierka Madame Grécka pobavená v iných módnych domoch. Keď zavesila veľkú trojfarebnú vlajku z Lyon Silk na budove módneho domu, bol opäť zatvorený a ona musel bežať na Pyreneje, pretože ohrozovala zatknutie. V Paríži sa Madame Gaza vrátila len v roku 1945

Orgány povolania zaviedli vo Francúzsku Riadenie potravín a kariet na tkanine a oblečení (v júli 1941). Vo februári 1941 boli prijaté prvé opatrenia na kontrolu používania tkaniva v šáchtach podnikov, v apríli 1942 - opatrenia na zníženie spotreby materiálov pri výrobe oblečenia: dĺžka sukne a šírku nohavíc bola obmedzená, Ďalšie podrobnosti sú zakázané (napríklad zastaraní na nohavice). Nemecké orgány skonfiškované zásoby materiálov vo francúzskych továrňach a poslali ich do Nemecka alebo nútení vykonávať nemecké vojenské objednávky. Zvlášť zle sa zaoberal pokožkou na topánky, takmer všetky rezervy, z ktorých boli zabavené na vojenské potreby. Topánky pre civilné obyvateľstvo Šitie nebolo takmer ničím ničoho - staré automobilové pneumatiky, gumené, celofán, cítil a lano z konope a ruffy išli do kurzu. Mnohí si spomenuli na tradičné roľnícke topánky Francúzska - drevené Sabo a zvládli ich výrobu. Módne majstri zvládli si topánky na vysokej drevenej alebo korku jedinej (platformy alebo klin).

Móda sa stala pre francúzsky jeden z foriem odolnosti voči útočníkom. Úrady vyzvali, aby zachránili - Francúzi sa snažili použiť čo najviac látky, aby boli Nemci menej. Vláda Vichy naliehala na nosenie skromných poblatkov - Francúzka nosila nemysliteľné štruktúry z orezávacích tkanín a žalúdok, perie a drevných čipov, novinový papier a lepenky. V roku 1942 sú extravagantné klobúky vysídlené praktickejšou a pohodlnejšou turbovou. Počas vojny Parížčania potvrdili svoje postavenie najlegálnejších, flirtálnych a vynálezcovských žien na svete, doslova z ničoho vytvárajúce extravagantné oblečenie a použitím jasnej kozmetiky (napríklad lak na nechty, môžete si kúpiť na akúkoľvek lekáreň). Modely "z Kutuur" zodpovedali tejto spontánnej móde. Rozpočko extravagantný štýl francúzskych módnych domov počas vojny bol druh morálnej repulzory. Paríž Couturier vytvoril modely s obrovskými ramenami a závesmi z zakázaného hodvábu a viskózy jasných farieb, zložité Turbans (napríklad model slávneho letového modelu). Módne domy ponúkali modely v "roľníckej" štýle, so stredovekými a latinskými americkými motívmi (Packen House). Najviac extravagantné boli modely E.ciaparelli. Napríklad v roku 1939 navrhla snímku pomocou tlačidiel s obrazom písmena S (prvé tlačidlá s logom).

V júni 1944 začal vylodenie Únie anglo-americkými vojskami v Normandii - v auguste, oslobodili Paríž spolu s odporovou armádou. Móda po oslobodení naďalej rozvíjať vojnové štýly, ale sukne boli stále kratšie, ramená - širšie a účesy a Turbans sú vyššie. Patriotické motívy vstúpili do módy - tkanivové pruhované "Tricolor", trojfarebné výšivky a rozety z stužiek, klobúkov s vysokým výkopom, pripomínajúcim frigovským písmom - jedným zo symbolov republiky.

Po oslobodení sa časopis "VOGUE" začal uverejniť, čo nebolo zverejnené počas povolania. Počas vojny, francúzske časopisy Francúzske MOD nevytlačili fotografie (chýbali fotografie a reagencie) - iba nakreslené ilustrácie.

Nie je možné hovoriť o Francúzsku a nepamätám si, že to je Špeciálna krajina. A hlavné mesto Francúzska - Paríž - Toto je magické mesto s mimoriadnou energiou a históriou. Tu žili a pracovali takí spisovatelia ako Viktor Hugo, Samostatné, Onor de Balzac, Albert Cami. Napísal svoje maľby Eugene Delakroua, Henri Matisse, Claude Oscar Monet, Pablo Picasso. Hral v kine a inšpirovali milióny ľudí Pierre Richar, Louis de füne, Jean Reno a mnoho ďalších. A samozrejme nie je možné nehovoriť o slávnych francúzskych herečkách, ktoré sú oprávnene považované za ikony štýlu - Catherine Denovev, Bridget Bardo, Sophie Marso. Ale ako inak sú francúzsky, a Francúzsko už dlho považuje za módny zákonodarca a diktoval svoj štýl po celom svete.

Móda (FR. MODE) Koncepcia je dosť rozmarná, rýchlo sa mení, v modernom svete sú režimy diktované obrazy hercov, herečky, slávnych osobností. V XVII storočia Móda diktovala kráľov a kráľovské obľúbené. Byť módne a štýlové značené schopnosť prilákať pozornosť kráľa, skrýva vaše nevýhody, zdôrazňujú si zásluhy. Nie veľa sa odvtedy nezmenilo, pocit štýlu je pocit harmónie a schopnosť sa pridružiť si v rovnakom čase, aby zdôraznili všetky svoje výhody. V modernom svete nie sú žiadne šaty maľovať muž, ale mužské šaty. Ale nebolo to vždy.

Paríž - módny kapitál z druhej polovice XVII. Počas vlády Louis XIV. Začiatok jeho vlády sa Francúzsko stalo štýlom zákonodarca, pretože Louis sám zbožňoval svieži oblečenie s obrovským množstvom drahých kameňov a drahých tkanín, čipiek a stuh. Bolo to s príchodom na trón Louis XIV, Francúzsko úplne dobylo Európu a stala sa mocným hlavným mestom štýlu. Parížsky novinky sa tešili v celej Európe, ušľachtilé dámy z Nemecka, Anglicka, Rusko poslal svojich krajčírov do Francúzska, aby študoval najnovšie módne inovácie. Klobúky, účesy, kozmetika, doplnky, topánky, oblečenie a všetko, čo vytvorilo francúzsky. Francúzska móda vymazala všetky národné rozdiely, rozdiely medzi majetkami, francúzsky móda sa stala svetom! Svetvierka a zastúpenie ľudí sa zmenili o tom, ako by mal vyzerať skutočný muž. Muž prestal byť hrubý, fyzicky silný a nízkoledovaný bojovník. Obraz mladého muža je pôvabný, galantný kavalír, ktorý zvládne dámy vo výbornom šité kostým - tu je ideál mužskej krásy tej doby. Francúzske morálky, nádherné francúzske kostýmy, nadvláda francúzskeho prejavu. Tu sú dôsledky kráľa - slnko Louis XIV.

Režim ERA LOUIS XIV Oni sa tiež nazývajú Versailles, pretože milovaný bydlisko kráľa bol vo verzii, fashion história sa tam deje. Celosvetovo, vysoko podpätná žena vo vlastníctve kráľa - slnko, pretože nosil päty kvôli jeho malom raste, čoskoro celý dvor, potom všetky Francúzsko a muži a ženy nosili vysoké podpätky. A vzali súkromné \u200b\u200bhodiny aspoň vysoké podpätky. Postupom času sa päta stala nižšou, kvôli tomu, že prišiel monarcha, a to bolo ťažké chodiť po pätách. Už viac ako 100 rokov, Versailles zahŕňal prítomnosť parochňa (keďže kráľ plešaka začal nosiť parochňu). Mužský obraz sa teraz skladal z parochňa, práškovej a pohonnej tváre a samozrejme, samozrejme široko zrnitý klobúk s pštrosovým perím.

Nehoda sa stala módnymi zákonmi, akékoľvek nezvyčajné detaily v šatníku kráľovského priateľa sa stal novou módnou hračkou. Napríklad príbeh s manželkou Philip Orleans - French Duke Princess Elizabeth Charlotte Palatinskaya a vzhľad spoločnosti Palantina (FR. Palatín). Príbeh súvisí so skutočnosťou, že počas silných mrazov, princezná na kožušinové pruhy rôznych farieb, aby sa zahriali, s Súdom prvého stupňa, všetci to vnímali ako módny atribút šatníka. V krátkom čase, celý aristokratický svet, a potom Európa nosila kožušinové vrchovy, ktoré zavolali Palants. Špeciálna brilancia, napríklad, sa objavila na recepcii v rôznych topánkach: jedna noha je strhá v topánke s ostrohom, druhý je v topánke s bublom.

Po západe slnka, kráľ - slnko, názov svetového kapitálu módy zostal za Francúzskom. Obraz vymyslený Louis prežil svojho Stvoriteľa na dlhú dobu, zanechala obrovskú stopu v histórii módy.

Na koniecZmenil sa storočia XVIII, sociálny a politický život Francúzska. LELLED? Kaya Frank? Za revolúciu (fr.r? Volution Fran? AISE) zmenil priebeh histórie, monarchia prestala existovať a republika sa objavila. Revolúcia prispela k rozvoju nových myšlienok a samozrejme zmenil históriu módy. Móda teraz diktované nové pravidlá hry, ľudia mali viac práva na výber. V tých dňoch bolo potrebné mať kostýmy pre prácu, rekreáciu, šport, výjazd na svetlo bolo potrebné. Začal tak novú etapu vývoja francúzskej módy. Na začiatku 20. storočia si ženy položili jej vlasy do vysokých účesov, oblečený obrovské klobúky, veľkoryso zdobené pštrosovým perím, umelé kvety a vtáky vtákov. Zdôraznil svoju ženskosť a krásu s pomocou Boa z Swan Pú, luxusné paliva a šifónových šatkách, ktorí sa vzťahovali nahé ramená.

Prísne kostýmy, krátke ženské účesy a nohavice pre ženy počas prvej svetovej vojny. Počas tohto obdobia je móda zriedkavá, ktorá si myslela, ale ženy počas tohto obdobia sa stali nezávislejším, pretože museli vykonávať prácu ťažkých mužov v tomto ťažkom období. Hlavný smer módy bol bezplatný, obchodný oblek na posledné desaťročie. Až do konca XIX storočia, začiatkom 20. storočia, módny priemysel bol v Francúzsku neprítomný, pretože životná úroveň bola veľmi nízka a drahý oblek si mohol dovoliť veľmi malý počet ľudí.

Začiatok Od 50. rokov - 1960 Nové obdobie módy začína vo Francúzsku. Je to doma Coco Chanel, Pierre Carden, Yves Saint Laurent, Uberrtow de Zhivani - mená, ktoré sa stali nominštantom vo svete vysokého módy. Každý pozná malé čierne šaty Coco Chanel a namontovaný bundu. A názov Yves Saint Laurent je spojený s novým smerom vo svete módnych klasických a jednoduchých obrázkov, nohavičkových súborov. Svet módy sa otočil. Mini, kožené bundy, džínsy, tenis, spodná bielizeň čipky a znova Francúzsko diktuje módu. Francúzski dizajnéri dosiahli neuveriteľný úspech, ktorý robí ich výtvory nezvyčajne drahé, ale exkluzívne a originálne.

V 2000Smódny priemysel sa rozvíja vďaka John Galjano, Domenovi Dolce a Stefan Gabbana, Sem Smith, Donatelle Versace, Carlo Lagerfeld, Michael Corsu, Oscar de la Rent. Moderný módny priemysel je obrovským podnikaním, ktorý zahŕňa výrobu oblečenia, obuvi, príslušenstva, parfumov, kozmetiky. Všetko, čo máme dnes, módne domy, modelové školy vo Francúzsku - to je všetko vytvorené v priebehu času a skúsených historických zmien. Obrovský príbeh francúzskej módy a pokračuje v rozvoji, otvorenie najstarších štýlov. Ale hlavné mesto módy je a bude Francúzsko správne!

So všetkým, vývoj módy otvára všetky nové a nové horizonty. Chcem len poznamenať, že móda je umenie napodobňovať, a je ťažké zachovať vašu individualitu. Cítite chuť, toto je dôležité! Je dôležité pochopiť, kto ste, byť si istý. V súčasnosti je to málo napodobniť niekoho, teraz v móde Smart, Energetickí ľudia, ktorí sa zaoberajú samohodnotením, harmonickými a prirodzenými v ich obraze.

francúzsky učiteľ Skype